Erwecken Sie Ihr Archiv mit einem professionellen Fotobuch zum Leben

1. Strukturiere dein Portfolio

Durch den Aufbau deines Buches erhält der Leser ein Verständnis deiner Absichten und der Botschaft, die du vermitteln willst. Milse beschloss, „Living Planet“ in sieben Kapitel zu unterteilen, die jeweils eines der Ökosysteme der Welt repräsentieren. „Du musst dir deine Fotos ansehen und darüber nachdenken, was am besten funktioniert“, erklärt er. „Ich hatte bereits 12 Bücher veröffentlicht, sechs davon mit hdbook, und ich hatte viele Fotos aus den letzten 25 Jahren, daher wurde dieses Buch zu einem ‚Best-of‘.“

2. Nutze das komplette Farbspektrum

Eine der besten Funktionen von hdbook, erklärt Thorsten, besteht darin, dass man die Fotos im TIFF-Format mit hoher Auflösung bearbeiten kann. „Als professioneller Fotograf, der mit hochwertigen, hochauflösenden Kameras wie der Canon EOS-1D X Mark II arbeitet, exportiere ich meine Bilder als 55-cm-Dateien bei 300 dpi.“ Die hdbook Software, die von der Websites einer der hdbook Vertriebspartner auf den PC oder Mac heruntergeladen werden kann, verwendet den sRGB- und den Adobe RGB-Farbraum.

„Wenn die Bilder auf einem hochmodernen Drucker gedruckt werden, behalten sie die Qualität, die man auf der Kamera sieht – gestochen scharf und voller Sättigung – weit mehr als beim normalen CMYK-Druck.“

Canon hdbooks werden mit der revolutionären Tintenstrahldruck-Technologie von Canon gedruckt, wobei der FINE-Druckkopf (Full-Photolithography Inkjet Dicture Engineering) mit Mikrodüsen mikroskopisch kleine Tintentröpfchen sprüht. Dadurch wird eine Auflösung von 2.400 dpi erzielt, die für eine herausragende Druckgenauigkeit und weiche Farbabstufungen sorgt. Das 7-Farben-Tintensystem von Canon nutzt CMYK sowie Hellcyan, Hellmagenta und Grau und erzeugt so 1.000.000 Farbvarianten.

3. Zeige deine Kreativität

Thorsten meint, dass selbst diejenigen, die nicht über seine umfassende Erfahrung im Bereich der Veröffentlichung von Fotobüchern verfügen, die hdbook Software intuitiv verwenden werden können. „Nachdem man sein Format ausgewählt hat, kann man z. B. 500 Bilder links auf dem Bildschirm hinzufügen. Anschließend kann man ganz einfach sein eigenes Layout erstellen und zwischen Doppelseiten, geteiltem Einband oder vollständigem Einband wählen. Es gibt eine Vielzahl von Vorlagen und eine Auswahl an Seitenformaten, Hintergründen und Schriftarten, sodass man es ganz individuell gestalten kann“, sagt er. „Man zieht einfach ein Bild in das Layout und sieht sofort, ob es passt oder nicht.“

Thorsten hat am Anfang jedes Kapitels eine Titelseite eingefügt, auf der eine Farbe aus dem Hauptbild für den Hintergrund ausgewählt wurde. Dort, wo er den Eindruck hatte, dass das Bild einen Hintergrund brauchte, entschied er sich für eine Kontrastfarbe. „Ein schwarzer oder dunkelgrauer Hintergrund kann dazu führen, dass farbenprächtige Aufnahmen mehr hervorstechen“, sagt er. „Wenn man aber ein Schwarzweißbild hat, kann ein weißer Hintergrund effektiver sein. Probiere verschiedene Optionen aus, um zu sehen, was am besten zu deinen Bildern passt. Es ist jedoch besser, konsistent zu sein und dieselbe Hintergrundfarbe für das gesamte Buch zu verwenden.“

4. Lass deine Bilder die Führung übernehmen

Um seinen Bildern mit satten Farben die maximale Wirkung zu verleihen, entschied sich Milse für das breiteste A3-Querformat in der größten Buchgröße – 100 Seiten – gedruckt auf glänzendem Premium-Papier. Viele von Milses Bildern sind über zwei Seiten gedruckt, aber dank der FlatSpread-Bindung von hdbook musste er bei der Auswahl der Bilder keine Kompromisse eingehen. „Wenn man mit einem großformatigen, 100-seitigen Buch wie „Living Planet“ arbeitet, wäre es normalerweise problematisch, einen Tigerkopf in der Mitte des Druckbogens zu haben. Die FlatSpread-Bindung bedeutet jedoch, dass man Fotos auf zwei Seiten aufteilen kann, ohne dass das Bild in der Mitte etwas von seinem Effekt einbüßt“, erklärt er.

Bevor du das Buch zum Druck sendest, kannst du einen Probedruck mit Wasserzeichen erstellen. Milse empfiehlt allen Fotografen, das zu tun. „Man kann sehen, wie es aussieht, und es ist auch die letzte Chance, die Fotoqualität zu überprüfen oder Layout-Fehler zu korrigieren“, sagt er.